А вот небольшой пример того, как можно технично танцевать сеты, не переходя при этом грань между танцем и спортом.
Кстати, один из танцоров - Джерард Батлер. И именно он приедет к нам в марте. Не упустите возможность поучиться танцевать сеты вот так!
На следующий день у нас были запланированы танцы в городе Athea (где-то посередине между Лимериком и Килларни) под руководством некоего Тимми Вульфа (Timmy Woulfe).
На этот раз вечеринка проходила в ресторанном зале местного паба: места было много, плюс сцена и бар. Вход стоил целых 10 евро, что сразу навело меня на мысль о бесплатной еде и заставило пожалеть о посещении ресторана. Действительно, еда была, в перерыве между двумя отделениями, причём уже не просто плюшки и бутерброды, а вкуснейшая курица, картошка фри, салаты, сосиски и т.п. Как назло, даже впрок, есть уже получалось с трудом. Ещё один любопытный и приятный сюрприз - вода со льдом и лимончиком всем танцорам полагалась совершенно в неограниченном количестве!
Пока часть наших танцоров ездила в Петрозаводск приобщать к русской культуре Тима О’Нила, другая часть успела съездить в Ирландию и приобщиться к ирландской непосредственно. Впечатлениями от сетов «в естественной среде» делится с нами Наталья Малышева, у которой получается сочетать активную деятельность в соревновательном отделении школы Ceilidh с не менее активным интересом к сетам.
Часть 1
Подготовка
Собираясь в путешествие по Ирландии, мы, естественно, не могли упустить возможность посетить несколько сетовых вечеринок и посмотреть, как же, собственно, танцуют сами ирландцы. Понятно было, что без предварительной подготовки не обойтись – танцевальные вечера, или кейли, проходят во множестве городов и деревень, однако по такому хитрому графику, что шанс попасть на них случайно очень невелик. Летом 2007 года подобный печальный опыт у нас уже был – во время путешествия по западу зелёного острова нам попадалось множество объявлений, с анонсами танцев: только вот незадача – все они были либо вчера, либо должны были быть только через неделю.
Я думаю, для всех очевиден тот факт, что на концертах ирландской музыки, которые подавляющее большинство из нас регулярно посещает, звучат не только танцы (т.е. чисто инструментальные композиции), но и песни. А вот что делать танцору во время песни уже значительно менее очевидно. Поэтому многие продолжают танцевать разные менее «профильные», чем джиго-рилы, танцы. Например, вальсы, или, на худой конец, самый популярный танец всех дискотек «покачаемся, обнявшись под музыку».
Книгу Брендана Бряхнаха «Народная музыка и танцы Ирландии», наврено, нельзя назвать самой полной или самой исчерпывающей работой об ирландской народной музыкальной культуре. Однако почти любая статья или более современная книга на ту же тему будет содержать это название в качестве одной из первых строк библиографии. Это объясняется очень просто — работа Бряхнаха содержит практически все, что нужно знать интересующемуся человеку для того, чтобы составить более или менее полное представление о предмете, и прикидывать, куда двигаться дальше в поисках информации. Кроме того, известно, что большинство сведений, изложенных книге автор получал из первых рук — музыкантов и танцоров — поэтому им вполне доверяют и сами ирландцы и зарубежные специалисты.
Folk Music and Dances of Ireland — книга, которую стоит прочесть любому серьезному любителю ирландской музыки и танцев, и теперь у посетителей нашего сайта есть такая возможность.
Данный текст – отрывок из предисловия к сборнику сетов Патрика Мерфи, одного из наиболее опытных и известных на данный момент преподавателей сетов. Более сорока лет преподавания танцев, три опубликованных сборника сетов и около десятка ДВД – весомое подтверждение опыта и авторитета автора. Книга Toss the Feathers, из которой взят данный отрывок, является постоянным спутником большинства современных преподавателей сетов. Что касается общей позиции относительно сохранения традиции, модификации фигур «чтобы красивее» и т.д., то я полностью присоединяюсь к Патрику, поэтому этот текст можно рассматривать и как выражение моего собственного отношения к сетам и к творчеству в сетах. - А.П.
Ирландская музыка и танцы популярны в России уже не менее десяти лет. И если в конце 1990-х годов увлечение «кельтикой» было сродни толкинизму и немногие имели представление о том, как реально выглядит культурная жизнь «изумрудного острова», то теперь уже мало кого удивишь гастролями «Риверданса» или ирландских музыкальных коллективов. Школы ирландских танцев из «кружков по интересам» превратились во внушительные организации с сотнями учеников. Российские танцоры уже не первый год весьма успешно принимают участие в международных соревнованиях, в том числе в Ирландии. Однако в некоторых аспектах понимания музыкальной и танцевальной культуры мы не сильно продвинулись вперед со времен первого состава «Воинства Сидов» и первых выступлений «Иридана». Как и во всем мире, в России представлены в основном современные соревновательные танцы, а также известные танцевальные шоу. Однако в последнее время появился интерес к пока малораспространенным у нас сет-танцам и даже некоторые материалы о шан-носе – сольных танцах старого стиля. Что же это за стиль, и чем он отличается от нового? Давайте попробуем разобраться. Для начала немного истории.
Танцы кейли (ирл. céilí) – вид современных групповых ирландских танцев. Их танцуют от двух до шестнадцати человек, выстраивая различные фигуры или танцуя отдельные элементы на месте. Весь танец исполняется обычно на высоких полупальцах специальными шагами или, скорее, прыжками, которые зависят от мелодии в целом и от конкретного танца.
В дословном переводе с ирландского sean-nos - «старый путь» или «старый стиль». Применительно к ирландским танцам этот термин означает особый их вид, до сих пор сохранившийся и весьма популярный на западе Ирландии (в области под названием Коннемара). От среднего ирландца, увидевшего шан-нос, нередко можно услышать: «Да, так танцевал мой дедушка».
Основная часть наших занятий посвящена ирландским кадрилям. В разговоре их чаще называют сет-танцами или просто сетами. Сеты были основой танцевальной жизни Ирландии, с середины 18-го и до начала 20-го века. Затем их распространение было искусственно ограничено, но уже с 60-х годов интерес к ним стал возрождаться, и сейчас сеты снова чрезвычайно популярны.
Разные танцы – ирландские и неирландские, традиционные и современные – танцуют в разной одежде и обуви. Какие-то разновидности, например, бальные танцы, фламенко или ирландские танцы кейли требуют специальных костюмов и обуви, а какие-то - нет. Однако в любых танцах костюм влияет как на восприятие танцора посторонним зрителем, так и на его собственные ощущения и манеру. Так в чем же танцевать сеты? Что надевать на занятия и вечеринку в клубе?
Теория проста: сеты – это народные танцы, и мы будем пытаться танцевать так же и в том же, в чем их танцуют и танцевали исторически в Ирландии. Однако это вызывает следующий закономерный вопрос: ну, и в чем конкретно?
Выбор обуви несколько сложнее, чем одежды. В принципе, сеты можно танцевать практически в любых туфлях, ботинках или кроссовках. Однако, как только появляется желание использовать шаги с дробями (battering steps) или правильно танцевать шан-нос, диапазон подходящей обуви резко сужается. Сами ирландцы на вопрос, в чем лучше танцевать сеты и шан-нос, отвечают всегда одинаково: «обычные удобные ботинки на кожаной подошве, при желании с металлическими набойками на каблуках и носках». Однако, если вы соберетесь пойти в первый попавшийся обувной магазин за «обычными» ботинками на кожаной подошве - то жестоко обломаетесь: подавляющее большинство обуви либо на резине/пластмассе, либо имеет на ценнике сумму с четырьмя нулями. Тем не менее, подобрать правильные ботинки или туфли можно, только нужно учесть несколько нюансов.
В таблице приведены результаты наших и питерских танцоров. В заголовке столбца танец, в ячейках - результаты конкретного танцора. Ячейки, покрашенные в серый цвет, означают, что этот танец участником не исполнялся.
Если вы заметите в таблице неточности, пожалуйста, пишите об этом на форуме.
